Режиссер Майкл Леманн. В ролях: Дайэн Китон, Мэнди Мур, Том Эверетт
Скотт, Пайпер Перабо, Гэбриэл Махт.
Женское рукоделие, с какой стороны ни возьмись. Как говаривали
в старину: «ажур, закрутка и плиссе». Две сценаристки, Карен Ли
Хопкинс и Джесси Нельсон, знакомые по «слезовыжималке» «Мачеха»,
сочиняя новый опус, использовали штампы, как свои, так и блистательной
Дайэн Китон, в прошлом не раз игравшей нечто подобное («Отбой»,
«Клуб первых жен» и др.). Режиссер Майкл Леманн хоть и не принадлежит
к прекрасной половине человечества, но обладает родственной ей
чувствительной душой («Правда о кошках и собаках», «Вереск»). В
результате получилась комедия, снятая «по рецепту», но благодаря
игре многоопытной Китон и юной Мэнди Мур вполне неплохая, во всяком
случае, счастливо избежавшая опасности стать калькой телевизионного
ситкома. История следующая: мать-одиночка Дафна (Дайэн Китон),
вырастившая трех дочерей, из которых две старшие уже замужем, а
младшая Милли (Мэнди Мур) засиделась в девках, решает во что бы
то ни стало выдать ее замуж по своему усмотрению. Она дает объявление
и осуществляет предварительный отсев женихов, остановив в конечном
счете выбор на красавце Джейсоне (Том Эверетт Скотт), блестящем
архитекторе. Мамочкин кандидат, «мистер Правильный» начинает ухаживать
за Милли, но тут появляется еще один претендент, музыкант по имени
Джони (Гэбриэл Махт), играющий в оркестре в ресторане, где Дафна
встречается с претендентами. Великолепная Китон, отметившая в минувшем
году 60-летний юбилей, играет хорошо знакомый тип вездесущих мамаш,
которые не успокоятся, пока не устроят жизнь своего чада. Но и
Милли девица не промах: она начинает встречаться с обоими кандидатами,
провоцируя новый шквал мамочкиной активности.
«Очень эпическое кино» (Epic Movie, The)
США, триллер-пародия
Режиссеры Джейсон Фридберг, Аарон Зелцер. В ролях: Кэл Пенн, Адам
Кэмпбелл, Фон Э.Чемберс, Джэйма Мэйс.
Думаю, уже в начале работы авторы согласились, что идея пародирования
«самого страшного кино» (Фридберг и Зелцер написали 1/3 первой
серии) себя исчерпала, но приняли решение свое безнадежное предприятие
продолжить, внеся некоторые корректировки. И вот результат: снова
пародия, вот только непонятно, на что? Вопрос не праздный, учитывая,
что почти все пародируемые в «Очень эпическом кино» ленты сами
по себе уже пародии — и «Пираты Карибского моря», и «Змеи в самолете»,
и даже «Чарли и шоколадная фабрика» с ее черным юмором «не для
всех». Короче: на вопрос, «над чем смеетесь?», не ищите ответа.
К огорчению вышепоименованных авторов, оказалось, что 99% узнаваемости
не обеспечивают успеха пародии, а красочные костюмы, спецэффекты,
гэги и разного рода «завихрения», которые авторы придумали для
своих персонажей, недостаточны для отвязного веселья до коликов
в животе. 4 сироты (2 на 2, что выглядит весьма многообещающе),
каждый из своего фильма: Люси из «Кода Да Винчи» (Джэйма Мэйс),
Эдвард (Кэл Пенн) из «Nacho Libre», Сюзан (Фон Э.Чемберс) из «Змей
в самолете» и Питер (Адам Кэмпбелл) из «Людей Х» находят золотые
билеты, которые приводят их на шоколадную фабрику, где они встречают
эксцентричного, танцующего и поющего Криспина Гловера в фиолетовом
смокинге и котелке, который на самом деле не душка, а злодей, задумавший
попользоваться частями тел драж-жайших посетителей, обмакнув их
в шоколад. Печально, но факт: почти все забавные шутки (например,
состарившийся Гарри Поттер со товарищи ведут себя так, будто им
все еще 14), в этом фильме проваливаются.
«Ренессанс» (Renaissance)
Франция — Люксембург — Великобритания, анимационный фантастический
боевик
Режиссер Кристиан Волькман. Роли озвучивали: Дэниэл Крэйг, Кэтрин
МакКормак, Ромола Гараи, Джонатан Прайс, Иэн Холм.
Любопытна, прежде всего, технология, благодаря которой француз
Кристиан Волькман добился такой оригинальной анимационной стилистики,
что критики во всем мире стремятся найти ей аналоги. О фильме говорят,
будто он — квинтэссенция классического «Метрополиса» Фрица Ланга,
культового «Бегущего по лезвию бритвы» Риддли Скотта и недавнего
noir’a «Город греха» Роберта Родригеса. Режиссер снимал актеров,
затем фигуры и среду обрабатывал на компьютере, добиваясь эффекта
ожившей черно-белой графики. Допускаю, что фильм станет своеобразным
тестом для зрителей: тот, кто ждет привычного экшена, скорее всего,
испытает разочарование; тот, кто восприимчив к новым формам, к
необычной зрелищности, получит от просмотра несомненное удовольствие.
Сюжет не так хорош, как изображение, и напоминает комиксы. 2054
год, Париж. К этому времени мировая столица моды и красоты превратилась
в город тотальной слежки. В компании «Авалон», занимающейся проблемой
вечной жизни, пропадает сотрудница Илона. Приступивший к расследованию
полицейский Карас тотчас понимает, что попал в новый для себя мир,
где занимаются на первый взгляд захватывающими, но по сути жестокими
и опасными генетическими разработками. Прежде всего это относится
к обманчивой идее бессмертия, поняв это, Карас попытается остановить
самоубийство человечества. Самая близкая по времени аллюзия это,
конечно, к «Городу греха», но здесь, во-первых, надо иметь в виду,
что «Ренессанс», как это теперь часто бывает в обедневшем европейском
кино, находился в производстве шесть лет, а во-вторых, он отличается
подходом к изображению насилия. Если для Родригеса, идущего по
следам Тарантино, насилие, кровь, смерть — три кита их особой «внереальной»
зрелищной эстетики, то в «Ренессансе» смерть — единственная реальная
альтернатива амбициозному стремлению человека к вечной жизни. Все
не могут быть бессмертными, иначе мир погибнет.
«С глаз — долой, из чарта — вон» (Music and Lyrics)
США, музыкальная мелодрама
Режиссер Марк Лоуренс. В ролях: Хью Грант, Дрю Бэрримор, Жаклин
Тиффани Браун, Брэд Гаррет.
«Музыка и лирика» («Стихи и музыка») вот так должен был называться
этот фильм. И жанр сразу понятен, и аудитория не путается и не
расстраивается, получив вместо попсовой комедии музыкальную мелодраму.
Но прокатчик хитрец, не забывайте об этом и прежде, чем пойти (или
не пойти), почитайте аннотацию. Сорокасемилетнему красавчику Хью
Гранту пришло время играть «уходящую натуру». Его новый герой Алекс
Флетчер в 80-е был поп-звездой, а теперь музицирует в летних садах
да на школьных вечеринках. Однажды королева поп-сцены Кора Корман
(Холи Беннетт) предлагает кумиру своего детства Флетчеру-Гранту
выступить вместе с ней в Madison Square Garden, спев дуэтом написанный
им к случаю хит, который бы назывался что-то вроде «Возвращение
любви» («Way Back Into Love»). Дальше, конечно, происходит некоторая
сценарная «натяжечка»: поскольку Флетчер композитор и стихов (или,
как сейчас говорят, «текстов») не писал никогда, то ему срочно
нужен хороший поэт. И он его находит, что называется, не выходя
из дома, в лице своего садовода Софии Фишер (Дрю Бэрримор). Вы
поняли, что поэт и садовод — это она, молодая женщина, у которой
недавно печально закончился роман и которая совершенно не готова
к новым отношениям. Но, когда вы день за днем, час за часом, сидите
бок о бок за фортепьяно и в муках рождаете шедевр, да еще с таким
названием, то тут уж будьте уверены: «Любовь нечаянно нагрянет».
«В поисках счастья» (Pursuit of Happyness, The)
США, комедия
Режиссер Габриэле Муччино. В ролях: Уилл Смит, Джэйден Смит, Тэнди
Ньютон, Кевин Уэст.
Не фильм, а «рецепт» из киноэнциклопедии «Руководство по выживанию,
или американская мечта». Если бы таковая существовала, то в ней
фильмов о «золушках» мужеского и женского полу набралось бы несколько
тысяч. Картина, поставленная известным итальянским режиссером Габриэле
Муччино, рассказывает душещипательную историю реального человека
Криса Гарднера (Уилл Смит, номинация на «Оскар»), отца-одиночки,
который в экономически нестабильные годы остался без работы, без
средств к существованию, без жены, сбежавшей от трудностей, и в
конце концов без крыши над головой. Единственным его прибежищем
оказался общественный сортир в подземке. Муччино, как и положено
европейцу, не скупится на реалистический показ трудностей, с которыми
сталкивается его герой, справедливо полагая, что тем весомее будет
преодоление. Сам выросший без отца, Крис с завидным упорством стремится
к тому, чтобы его пятилетний сынишка получил все, что необходимо
ребенку для счастья: отцовскую любовь, благополучие, образование.
Очутившись на самом дне жизни, Крис решает начать с чистого листа:
цель понятна — большие деньги, а вот средством ее достижения он
выбирает биржу, где достаточно «немного разбираться в цифрах и
людях». Герой Уилла Смита занимается дни и ночи напролет, не забывая
при этом быть отцом и другом малышу Кристоферсону, в роли которого
снялся родной сын Смита Джэйден Кристофер Смит. Юный артист оказался
достойным преемником традиций звездной семьи Уилла Смита и Джады
Пинкетт. Этот смышленый очаровательный бесенок отметает любые подозрения
в том, что его взяли «по блату». Конечно, Крис преодолеет все препятствия
и станет победителем, читай — миллионером. Попробуйте теперь утверждать,
что «не в деньгах счастье». Американская мечта это не просто сказка,
это фундамент американского общества. Но разве стремление работать
и зарабатывать привилегия американцев? Конечно, нет, так что вооружайтесь
их опытом, реальным и киношным: учитесь, учитесь и еще раз учитесь
— иного способа найти счастье нет.
«Наживка для акулы» (Shark Bait)
США, анимация
Режиссер Хоуард И.Бейкер, Джон Фокс. Роли озвучивали: Фредди Принц-мл.,
Роб Шнайдер, Ивэн Рейчел Вуд, Донал Лог, Энди Дик.
Новые темы и оригинальные сюжеты, как вы, должно быть, успели
заметить, рождаются редко. Особенно в детском кино, особенно в
детской анимации. Недавняя «Паутина Шарлотты» была чуть ли не копией
«Бэйба» так же, как новые подводные приключения маленькой рыбки
по имени Пай, по сути дела, перепевы старых, хорошо знакомых и
в высшей степени удачных похождений Pixar’овского Немо («В поисках
Немо») и «Акульих историй». Оставшись сиротой, малыш Пай покидает
отчий дом и отправляется искать судьбу на Большой Риф, самое красивое
место в подводном мире. Здесь он влюбляется в аквариумную рыбку
по имени Корделия, но прежде, чем они начнут метать икру и ждать
потомства (помните, именно с этой трогательной сцены начинался
«Немо»), грозная и гадкая акула попытается не только разрушить
их счастье, но и лишить их жизни. Конечно, новое это хорошо забытое
старое, кто бы спорил. Но, на мой взгляд, Немо еще не успел настолько
состариться, чтобы, покупая для своего малыша DVD, вы предпочли
ему Пая.
«Типа крутые легавые» (Hot Fuzz)
Великобритания, комедийный экшен
Режиссер Эдгар Райт. В ролях: Саймон Пегг, Ник Фрост, Билл Найи,
Джим Бродбент, Тимоти Долтон.
Английские зрители и английская критика в восторге — давно кино
не вызывало такого единения умов в Туманном Альбионе. Оценка дана
наивысшая: самая смешная комедия за последние годы. Если хотите
узнаваемых сравнений, то это, безусловно, снятые братьями Зукерами
«Аэроплан» и «Голый пистолет». Англичане, правда, заявляют, что
«Типа крутые легавые» превзошли вышеупомянутые образчики жанра
пародии. Все за то, чтобы посмотреть. Поскольку фильм английский,
а европейское кино в целом известно у нас мало, то не ищите знакомых
фамилий в титрах. Вы узнаете разве что Тимоти Долтона, дважды сыгравшего
Джеймса Бонда (в 1987-м — «Среди белого дня» и в 1989-м — «Вид
на убийство»). В фильме он появляется во второстепенной роли подозреваемого
в убийстве владельца супермаркета в захолустном городке Сэндфорд.
Все начинается в Лондоне, где служит полицейским Николас Ангел
(Саймон Пегг, он же соавтор сценария). Ангел не просто коп, а суперкоп,
талантливый и усердный, что не может не вызывать раздражения у
коллег, ибо на его фоне они выглядят бездарными «плохишами». Завистники
добиваются перевода Ангела в маленький тихий городок, где шеф полиции
дает ему в напарники своего сына, туповатого толстяка Дэнни (Ник
Фрост). И папаша, и сынок справедливо рассчитали, что ловить убежавшую
домашнюю птицу ума Дэнни хватит. Других же происшествий здесь отродясь
не было. Кто же знал, что пришлют из Лондона усердного Ангела и
что он в дорожной аварии увидит преступление века. Напарники не
только сработаются, но и проникнутся друг к другу нежными чувствами...
Поставим здесь многоточие. Добавим один маленький штрих: актеры
отлично справились со своими ролями и даже сумели скрыть то неуемное
веселье, которое царило на съемочной площадке, когда придумывались
злые шутки над американскими копами и над своим, чисто английским,
исстари подвергавшимся осмеянию провинциальным тупоумием.
«Мистификация» (Hoax, The)
США, комедия
Режиссер Лассе Хальстрем. В ролях: Ричард Гир, Альфред Молина,
Хоуп Дэвис, Марша Гей Харден.
Всем поклонникам Ричарда Гира советую этот забавный и оригинальный
сюжет из жизни. Дамы должны приготовиться к тому, что не увидят
привычного красиво стареющего секс-символа. Зато увидят, что их
кумир — большой актер, который всякий раз, когда ему выпадают не
штампы, а роли, демонстрирует недюжинное мастерство и многогранный
талант. Начало 70-х прошлого столетия. Гир играет реального писателя
Клиффорда Ирвинга, у которого вечные нелады и дрязги с издательским
домом «МакГро-Хилл». Однажды Клиффорд замыслил месть: он объявил
издателю, что познакомился с миллиардером Говардом Хьюзом, эксцентричным
безумцем и затворником, и что великий магнат увидел в нем посланца
судьбы, которому и поручил написать свою подлинную биографию. В
фильме вы практически не увидите знаменитого «авиатора» (так назывался
фильм Мартина Скорсезе о Говарде Хьюзе, сыгранном Леонардо Ди Каприо
всего пару лет назад!), главный герой — мистификатор, а попросту
говоря, обманщик Ирвинг-Гир. Как известно из читанного в детстве
«Барона Мюнгхаузена», ложь не бывает одна, она всегда тянет за
собой вереницу самых невероятных обманов, уловок, подтасовок, поэтому
немудрено, что в конечном счете сам Ирвинг начал верить, будто
Хьюз заказал ему официальную версию своей жизни. История, сама
по себе двусмысленная, изобилует комическими ситуациями, в которые
попадает заигравшийся литератор-комбинатор. Конечно, правда вылезет
наружу и приведет героя в тюрьму. Режиссер Лассе Хальстрем, известный,
среди прочего, фильмами «Правила винодельческого цеха» и «Шоколад»,
и на этот раз снял удачную картину, которую вы с удовольствием
посмотрите и без труда забудете.