#12/2006 • АФИША

Любовь АЛОВА

«Хороший год» (Good Year, A)

США, драма

Режиссер Ридли Скотт. В ролях: Рассел Кроу, Алберт Финни, Марион Котияр, Эбби Корниш, Том Холландер.

Ридли Скотт — это фантастика («Чужой», «Бегущий по лезвию бритвы»), триллеры («Кто-то наблюдает за мной», «Черный дождь»), драмы («Тельма и Луиза», «Солдат Джейн»), исторические блокбастеры («1492» о Христофоре Колумбе, «Гладиатор»). Практически вся жанровая палитра, и преотменного качества. Нет только комедий и мелодрам (американцы называют их романтическими комедиями). И вот, в солидном возрасте (род. в 1937 году) старший брат (младший Тони, род. в 1944 году, снял «Голод», «Супероружие», «Последний бойскаут», «Багровый прилив», «Враг государства») решает снять романтическую комедию, действие которой происходит в Европе, а точнее, во Франции, а еще точнее — в Провансе. Главный герой Макс (Рассел Кроу), англичанин (братья Скотт тоже англичане) после смерти дядюшки Генри (превосходный Алберт Финни) наследует винодельню. Сам он человек сугубо городской, самодовольный и преуспевающий трейдер, для которого наследство лишь предмет торга, а не повод для ностальгических эмоций. Бумажные проволочки вынуждают Макса задержаться в Провансе, и однажды ему на голову сваливается «сюрприз» от покойного дядюшки в виде очаровательной молодой женщины, приехавшей в шато познакомиться со своим биологическим отцом, то бишь дядей Генри. Ситуация для Макса осложняется: дело в том, что французские законы учитывают любвеобильность сыновей Франции и, как следствие, защищают интересы незаконнорожденных детей. Не картина, а прелестный пикник в хорошей компании, с французским шармом, английским юмором, любовной романтикой и жизненной моралью в финале. Она приятна во всех отношениях: как видовой фильм (Ридли Скотт известен своим живописным талантом), как love story, как пасторальные сценки из жизни красивых и богатых, как, наконец, ироническая фантазия на тему реальной жизни.

«Лабиринт фавна» (Laberinto del Fauno)

США, драма-ужасы

Режиссер Гильермо Дель Торо. В ролях: Ивана Бакеро, Даг Джоунс, Сержи Лопес, Ариадна Гиль.

Сценарист и режиссер Гильермо Дель Торо, мастеровитый экранизатор комиксов («Блэйд 2», «Хеллбой»), в своей шестой картине «Лабиринт фавна» сделал значительный шаг в сторону искусства и заслужил самые лестные отзывы. Действие происходит в годы Второй мировой войны в Испании. Маленькая девочка Офелия (Ивана Бакеро) вместе с беременной матерью (Ариадна Гиль) и отчимом (Сержи Лопес), офицером армии генерала Франко, фашистом и садистом, которому приказано подавить мятеж, едет в глубинку. Предоставленная самой себе, испуганная тем, что она видит в семье, и тем, что происходит вокруг, Офелия начинает жить в выдуманном мире, где зло тоже пугающе-уродливо, но в отличие от жизни оно сказочное, и его можно победить. Однако волшебный сюжет, в котором богатое воображение Дель Торо-автора соперничает с изысканной стилистикой Дель Торо-режиссера, едва ли будет понятен детям своей сюрреалистической метафорикой. Равно как и похожая по приему другая, увенчанная Каннской пальмовой ветвью и американским «Оскаром», лента итальянца Роберто Бениньи «Жизнь прекрасна». Там, напомню, отец-еврей попал вместе с 5-летним сыном в концлагерь. Чтобы спасти малыша от зрелища ада, он решил представить все происходящее, как «комедию дель’арте» («комедию масок»), в которой каждый фашистский офицер — на свой манер дурак, достойный одного — быть осмеянным. По правде говоря, оба фильма адресованы отнюдь не детской аудитории. У Дель Торо фантасмагорическая графика сказки соскальзывает в кровопролитную военную действительность, чтобы затем вновь принять в свои объятия перепуганного ребенка. Сказочный фавн, встреченный Офелией в каменном лабиринте, расскажет ей, что она принцесса из подземного царства и что вернуться к отцу она сможет, только если выполнит три чрезвычайно опасных задания. Офелия с готовностью соглашается.

«Свободное плавание»

Россия, комедия

Режиссер Борис Хлебников. В ролях: Александр Яценко, Дарья Екамасова, Евгений Сытый, Петр Зайченко, Борис Петров.

Фильм получил приз за режиссуру на обновленном «Кинотавре» в славном городе Сочи. Новые хозяева фестиваля Александр Роднянский и Игорь Толстунов сделали ставку на молодые таланты. После этого Хлебников побывал членом жюри в Выборге, а затем прокатился в Венецию — картина была отобрана в секцию «Горизонты». Авансов — море, слово за зрителем. «Свободное плавание» — второй фильм Бориса Хлебникова, первый, «Коктебель», он снял на пару с Алексеем Попогребским, после чего тандем распался. Борис пустился в «Свободное плавание», как и его герой, семнадцатилетний Ленька, проживающий в маленьком городке на берегу Волги, где есть один детский сад, одна школа и один завод. Другими словами, жизнь предопределена для каждого, кто решил остаться на «малой родине». А если поплыть отсюда? Волга впадает в Каспийское море, но ведь оно закрытый водоем... Не метафора ли России?! Оставим поиски метафор критикам. История, в общем-то, простая: завод закрыли, парень стал подвизаться на разных работенках, но нигде подолгу не задерживался. И любовь к нему пришла и по-быстрому ушла, а как же иначе, если объект твоих воздыханий бывшая одноклассница по прозвищу Хрюша. И можно было бы «итожить то, что прожито», да тут, как нельзя более кстати, из тумана выплыла баржа с колесами и приводом от старого трактора и повезла Леню в светлую жизнь. Не знаю, что скажут тинэйджеры 21 века, но лично для меня лучшим фильмом о глубинке, о неприкаянности, о судьбе и о дорогах, которые не всегда мы сами выбираем, был и останется «Облако-рай».

«Пила, 3» (Saw, 3)

США, триллер

Режиссер Даррен Линн Босман. В ролях: Тобин Белл, Дж.Ла Роуз, Ангус Макфэдьен, Дебра МакКейб.

Еще одна пила, заготовленная услужливыми кинематографистами к Хэллоуину. Еще одна «героическая личность» — психопат и убийца Джигсоу (Тобин Белл). На этот раз дело его плохо, он умирает от рака, дни его сочтены. В одном из интервью режиссер Даррен Линн Босман («Пила, 2») заявил: «После просмотра 3-й «Пилы» первые две покажутся диснеевскими мультиками». «Хо-хо!» — сказала бы знаменитая Эллочка, тоже Людоедка. Босман, следуя концепции «очеловечивания и героизации выродков и садистов», якобы родившейся в массовом зрительском сознании 21 века (хотя на самом-то деле родилась она, скорее всего, в воспаленном от перенапряжении мозгу какого-нибудь американского психоаналитика), «приложил немало творческих («Хо-хо»?!) усилий, чтобы заставить зрителей эмоционально привязаться ко всем персонажам «Пилы, 3», узнать их характеры, привычки, идиосинкразии. Эта привязанность, а не кровь и насилие рождают особого рода напряжение, которого не было в первых двух лентах». Пусть тешит свое «творческое эго» Босман, но сюжет говорит сам за себя. Джигсоу, избежав ареста, поселяется на заброшенном складе. Поскольку дело его труба, он поручает своей помощнице Аманде (Шоуни Смит) доставить доктора Линн Денлон (Бахар Сумекх), чтобы та поддерживала в нем жизнь, пока он будет «забавляться» со своей последней жертвой. Склад не зря избран местом действия, ибо здесь таится столько возможностей для извращенного ума «творческой личности» и больной психики умирающего садиста.

«Казино Рояль» (Casino Royale)

США, боевик

Режиссер Мартин Кэмпбелл. В ролях: Дэниэл Крейг, Эва Грин, Мадс Миккелсен, Джеффри Райт, Джанкарло Джаннини, Джуди Денч.

В семье Бондов прибавление: и снова мальчик. И снова белый. Наверное, многие помнят, что после того, как Пирс Броснан дал деру, на полном ходу соскочив с подножки принесшей ему мировую славу «бондианы», продюсер Барбара Брокколи, дочь отца и основателя, перебрала много претендентов и даже подумывала над неортодоксальными вариантами: Бонд-женщина и Бонд-черный. Но здравый смысл победил, и шестой 007 в исполнении Дэниэла Крэйга штурмует «Казино Рояль». А это не простое «казино», это название самого первого, доселе не экранизированного романа Яна Флеминга, с легкой руки которого и началась вся эта «лихорадка», насчитывающая 20 фильмов, снятых за четыре десятилетия (1962 — 2002). Станет ли 21-й выигрышным, скоро всем нам предстоит узнать. А пока известно лишь, что авторы решили не уходить далеко от первоисточника и потому целиком переписали первую треть романа; что у Бонда уже есть «лицензия на убийство», о чем нам поведают в черно-белом прологе; что фильм снимался на Багамах — не о них ли некогда наш поэт написал: «все было вокруг голубым и зеленым...»; что Бонд вновь охотится за русским шпионом, а русские вновь покушаются на американские деньги; что террористы угрожают миру, поэтому те, кто их финансируют, как банкир Циффер (он же месье Нюмеро, герр Нумер, мистер Намбер), должны быть уничтожены; что Бонд Крэйга не такой модник, как его предшественники, зато в отличие, скажем, от хай-тековского Бонда Броснана он более земной в том смысле, что ему привычнее традиционные орудия борьбы — кулак, нож, пистолет; что очередную девушку Бонда (как же без них!) по имени Соланж играет итальянская актриса Катерина Мурино, демонстрирующая изумительные зеленые бикини и столь же прекрасное тело. Бондиана не умирает, хотя нового фильма фэны ждали 4 года. Не знаю, примут ли они новичка, но вот пара-тройка знаковых сюрпризов из прошлого, которые заготовили авторы, их явно порадуют.

«Парк советского периода»

Россия, драма

Режиссер Юлий Гусман. В ролях: Александр Лазарев-мл., Елизавета Боярская, Михаил Ефремов, Александр Дзюба, Лидия Федосеева-Шукшина, Нина Усатова.

Так и подмывает продолжить список артистов: Александр Пашутин, Владимир Долинский, Сергей Никоненко, Алексей Булдаков, Валерий Баринов, Александр Абдулов, а еще Владимир Этуш и Владимир Зельдин. Все как один звезды советского периода и постсоветского тоже. Поставил картину человек тоже по-своему замечательный, один из первых, если не первый, КВНщик страны, художественный руководитель Национальной кинематографической премии «Ника», в недалеком прошлом директор «Дома кино». Звезды преимущественно играют самих себя, оказавшихся в числе почетных гостей, если не сказать хозяев «Парка мечты». «Парк мечты» — нечто вроде исторического заповедника эпохи Советского Союза, где в уменьшенном виде представлено все, «от Кремля до самых до окраин». Не знаю, какую аудиторию вдохновит сей ностальгический пассаж?! Разве что пенсионеров? Разве что на утреннем бесплатном сеансе?!

«Техасская резня бензопилой: начало» (Texas Chainsaw Massacre: the Beginning, The)

США, ужасы

Режиссер Джонатан Либесман. В ролях: Джордана Брюстер, Тейлор Хэндли, Диора Берд, Мэттью Бомер.

Хоррор-приквел. На полный желудок лучше не смотреть. С легкой руки Джорджа Лукаса, поставившего три приквела «Звездных войн», идея снимать предыстории известных киноисторий пустила корни на «фабрике грез». Более 30 лет назад, в 1974-м, режиссер Тоб Хупер дебютировал фильмом «Техасская резня бензопилой». Этот малобюджетный триллер, снятый всего за 10 тысяч долларов, заработал свыше 3 миллионов и стал культовой картиной, влияние которой на массовое сознание оказалось значительным. Правда, когда через 12 лет режиссер попытался повторить кровавую жуть о семье мясников-оборотней, расчленяющих свои жертвы бензопилой, его ждал провал. Видно, массовое сознание образца 86 года перенастроилось на другую волну. Попытки 1994-го и 2003-го тоже не впечатлили. Новые авторы понимают, что современным зрителям, пресытившимся хоррорами и людоедами (в том числе людоедами-гурманами вроде доктора Ганнибала Лектера), будет скучно на обеде у старых знакомых каннибалов. Поэтому они заготовили предысторию, исходя из дикой, на мой взгляд, предпосылки, будто современный зритель склонен героизировать маньяков, садистов, убийц. Из пролога приквела вы узнаете, что жестокий садист Том Хьюитт (Эндрью Бриньярски) по прозвищу Кожаное лицо родился в 1939 году на конвейере, где разделывают туши, где самый воздух смердит, где мухи жируют на запекшейся крови и гниющих внутренностях. Новорожденный уродец попадает к папаше Хойту (Р. Ли Эрми). Проходит 30 лет, но прежде, чем перейти к основному действию, авторы решают рассказать, как Хойт и его приемный сын стали каннибалами. А дальше начинается собственно сюжет, довольно банальный: две пары отправляются на пикник — последнее развлечение перед тем, как парней отправят во Вьетнам. Небольшая авария в неподходящем месте и...

«Несколько дней в сентябре» (Qulques jours en setembre)

Франция — США, драма

Режиссер Сантьяго Амигорена. В ролях: Жюльетт Бинош, Джон Туртурро, Сара Форестье, Том Райли, Ник Нолти.

Еще один фильм к пятилетию трагедии 11 сентября 2001 года. Он отличается от «Двух башен» Оливера Стоуна и «Рейса 93» Пола Гринграса тем, что снят во Франции и напоминает неуклюжий экшен. Неуклюжий, как в моральном, так и в художественном смысле. Сюжетная завязка такова: Элиот, агент ЦРУ (Ник Нолти), получил уникальную информацию о готовящемся террористическом акте в Нью-Йорке. У него было всего несколько сентябрьских дней, чтобы известить власти о беспрецедентном преступлении, но он исчез. Его разыскивают спецслужбы многих стран. Его разыскивает французская коллега Ирэн (Жюльетт Бинош), которая по просьбе Элиота нашла его дочь Орландо (Сара Форестье) и привезла в Париж для встречи с отцом. Его разыскивает приемный сын Дэвид (Том Райли). Все они оказываются в одном отеле, куда поселяется еще один субъект, наемный убийца, по совместительству поэт, а по типу личности психопат Вильям Паунд (Джон Туртурро). Кажется, будто Туртурро согласился на эту роль при одном условии, что будет играть пародию на все прошлые свои персонажи. Его соскочивший с катушек киллер звонит психоаналитику до или после очередного убийства, что также идиотично, как и то, что он пишет стихи между убийствами. И еще Элиота ждут какие-то банкиры, но это уж их личное дело, не имеющее отношения к сюжету. Много диалогов, мало действия. Усталый по жизни Ник Нолти, который давно уже интересен зрителям только как отец Анжелины Джоли. Робкая разведчица Бинош все время нервно сжимает пистолет, точно это носовой платочек, но не стреляет из деликатности, дабы не ранить мерзавца Паунда — все-таки человек. А тут еще среди всей этой шпионской вакханалии нечаянная любовь посещает дочь Элиота и его приемного сына. «11 сентября использовали для того, чтобы получить финансирование», — заключает рецензент «Вэрайти». Не хотелось бы так думать, просто неудачный дебют.