#6/2006 • JAZZАЛЬБОМ
Дмитрий УХОВ

Cassandra Wilson
«Thunderbird»
Blue Note*
Знаменитая вокалистка Кассандра Уилсон - исключение из правил:
несмотря на четверть века джазовой карьеры, все еще ощущается,
что она пришла из кругов фолк-рока, как у нас сказали бы, авторской
песни. И до сих пор, говорят, работает над своим репертуаром
с гитарой в руках. А также придает гораздо большее значение текстам
песен, чем обычно в джазе. Соответственно, и заметили ее в джазовых
кругах не сразу - только в середине 80-х, когда ей было уже за
тридцать. После диска с музыкой Майлза Дэйвиса, к которой сама
мисс Уилсон написала тексты (1999 год), последовала программа,
довольно вызывающе названная - «Гламур». И на новом альбоме «Thunderbird»
(«Буревестник») наряду с интимной, как всегда, электрогитарой
вновь появляются вполне попсовые нововведения - механический
ритм трип-хопа и песни продюсера альбома, рок-музыканта T-Bone
Burnett'a, нарочито размещающего «джаз» где-то в другой комнате.
Но это все же не поп-музыка, а приземленный блюз и фолк-рок.
В некоторых номерах - просто под гитару Колина Линдена, знаменитого
авант-рокера Марка Рибо, или блюзмена Keb' Mo. Между прочим,
согласно индейским легендам, буревестник появляется, чтобы предупредить
и защитить людей от стихии. И в низком приглушенном голосе мисс
Уилсон есть что-то такое, что заставляет в эту легенду поверить.
Даже привередливых любителей джаза.

Cyrus Chestnut
«Genuine Chestnut»
Telarc Jazz*
Пианиста Сайруса Честната вы знаете, даже если не подозреваете
об этом - это тот внушительных форм мужчина, который на минуту
появляется в фильме Роберта Олтмана «Канзас-сити» в роли Каунта
Бэйси. Классик Голливуда снял целый концерт, который потом выпустил
как приложение к «Канзас-сити» под названием «Jazz'34». Но знатоки
джаза любят Честната не только за это. Его ценят, во-первых,
за уважение джазовых традиций - одно время казалось, что он примыкает
к «молодым львам» - когорте неоконсерваторов во главе с Уинтоном
Марсалисом. А во-вторых, за очень тактичное их (традиций) развитие.
Как и большинство «молодых львов», Честнат в XXI веке изменил
Марсалису - в прошлом году записал альбом с «абсолютно сумасшедшими»,
по отзывам прессы, электрофанковыми версиями... богемной панк-группы
Pavement. Дебютный альбом на фирме Telarc с многозначительной
игрой слов в названии «Genuine Chestnut» («Подлинный Честнат»
звучит еще и как «Настоящий каштан») призван продемонстрировать
широту его натуры - от «I'm Walkin» Фэтса Домино, классического
ритм-энд-блюза 50-х (он же рок-н-ролл), до «If», сентиментального
поп-рокового хита начала 70-х (единственного номера, которого
на диске могло бы и не быть, хотя к постоянному фортепианному
трио здесь присоединяется отличный гитарист Рассел Мэлоун). Собственные
же композиции Честната тоже варьируются от стилизаций под излюбленный
им жанр духовных гимнов до латиноамериканского болеро и босса-новы.
Если это традиция мэйнстрима, то современный мэйнстрим должен
быть именно таким, как у Сайруса Честната.

Pat Martino
«Remember.A Tribute to Wes Montgomery»
Blue Note
Вообще-то, 62-летний Пэт Мартино - гитарист для гитаристов.
Тем, кто на гитаре не играет, подчас даже трудно понять, чем
так восхищаются его коллеги-профессионалы, кроме чисто человеческого
участия: на свете найдется немного людей, которые вернулись бы
к прежней жизни после аневризмы мозга, почти полной потери памяти
и тяжелой операции, которую перенес гитарист в 1980 году. Говорят,
Мартино практически заново научился играть года за четыре, слушая
собственные записи.
Поэтому для посвященных слово «Remember» («Помни») в названии
диска-посвящения другому гитаристу Уэсу Монтгомери, кумиру юного
Мартино, приобретает особую значимость.
По счастью, Мартино вспоминает в первую очередь вторую половину
50-х, то есть молодого Монтгомери, еще не превращенного продюсером
Кридом Тейлором в поставщика ease listening - фоновой музыки
для супермаркетов, скоростных лифтов и авиакомпаний.
У Мартино, однако, и знакомые по манере Монтгомери октавы (элементарные
для любого пианиста, но трудные на гитаре) и его собственное
«фирменное» стаккато никогда не превращается в самоцель.
Но зато он позволяет себе сыграть «Four On Six» гораздо быстрее,
«West Coast Blues» - превратить в медленный вальс. Не менее примечательно
и то, как стильно аккомпанируют гитаристу Мартино Дэйвид Кикоски
(фортепиано) и Джорн Патитуччи (контрабас), которых в 50-е еще
не было на свете.

Anthony Braxton (+Duke Elinngton)
«Concept of Freedom Performed by...»
Hatology
Внимание! Ни Энтони Брэкстон, ни тем более умерший 32 года назад
Дюк Эллингтон в записи этого диска участия не принимали! Специально
написанную по этому случаю композицию «№257» Брэкстона и «Freedom»
Эллингтона (из его Второго концерта духовной музыки) играет швейцарский
квартет в составе: Роланд Дахинден (Dahinden) - тромбон, Хильдегард
Клеб (Kleeb) - фортепиано, Димитри Палисоидис (Palisoidis) -
скрипка и Роберт Хёлдрих (Hо..ldrich) - электроника.
У Брэкстона, как у Джона Кейджа, коллективная импровизация строго
структурирована самыми неожиданными предписаниями (в данном случае,
например, разрешено цитировать другие его композиции), мотивы
из духовного гимна Эллингтона появляются в свободных импровизациях
в качестве интерлюдий. В результате авангардист Брэкстон и классик
джаза Эллингтон если и не превращаются один в другого, то странным
образом сближаются. Конечно, это авангард в стиле Брэкстона,
а не монументализм эллингтоновских концертов. Впрочем, и про
Духовные концерты Эллингтона тоже говорили, что это не джаз.

Medeski Martin & Wood
«Note Bleu (Best of Blue Note Years 1998 - 2005)»
Blue Note
На удивление дельная подборка «лучших вещей» трио Медески, Мартин & Вуд
(MMW). Несмотря на то, что в целом она выдержана в стиле электрических
джем-бэндов (которые сами же MMW сделали модными), есть даже
один трек с единственного их акустического альбома Tonic. Причем
это - своего рода авангардная версия старого хиппового хита «Hey,
Joe» (к сожалению, имя автора, или, точнее, его псевдоним, на
диске не указаны, хочется надеяться, что только по недосмотру).

Net - Джазу
http://www.vh1.com/artists/
Это url американского музыкального видеоканала VH1: http://www.vh1.com/artists/.
На нем можно неожиданно много узнать о джазе, а многое даже послушать.
Именно здесь, в частности, раньше других появилась информация
о новом диске Пэта Мартино.
|