#3/2006 • JAZZАЛЬБОМ
Дмитрий УХОВ

Vijay Iyer
«Reimagining»
Savoy Jazz Records
После окончания Университета Беркли - того, что в Калифорнии,
а не джазового колледжа в Бостоне, нью-йоркский пианист индийского
происхождения Виджай Ийер работал и с ветераном афроамериканского
фри-джаза 60-х Роскоу Митчеллом и с афроамериканским лидером
Стивом Коулмэном. Участвовал в нескольких концептуальных проектах
поэта-рэппера Майкла Лэдда (на альбоме «Nergophilia» играл на
клавишной электронике). Однако всеобщее внимание джазовой аудитории
Виджай Ийер привлек двумя своими проектами - трио Fieldworks
(с альт-саксофонистом Рудрешем Махантхаппа и басистом Стивеном
Крампом) и квартетом проектом (те же плюс барабанщик Маркус Гилмор)
«Reimagining» в переводе что-то вроде «переосмысление». Но в
качестве своеобразного послесловия Ийер помещает сольные фортепианные
вариации на тему песни Джона Леннона «Imagine» («Представь себе»)
- минимализм Эрика Сати с драйвом «Болеро» Равеля. При этом припев
(на слова «все ясно в моем мире») Ийер опускает. Что в год 25-летия
трагической гибели бывшего битла - отнюдь не случайность. Ийер
- вслед за Ленноном - честно пытается представить мир (музыки,
по крайней мере) как единое целое, но ему еще не все ясно: фри-джаз
Колтрейна и южно-индийская рага пока еще не одно и то же. Временами
квартет Ийера - Махантхаппы напоминает ориентальные проекты норвежца
Яна Гарбарека, но американские индийцы все же самостоятельнее
и - одновременно - органичнее вписываются в собственно джазовый
контекст. В общем, если не лучший диск ушедшего года, то один
из лучших - это точно!

Amina Figarova
«September Suite»
Munich/215 Records
В отличие от другой азербайджанской певицы-вокалистки Азизы
Мустафа-заде, у Амины Фигаровой не было знаменитого отца джазмена,
и поэтому она начинала с нуля уже прямо на Западе. И проделала
обратную (по сравнению с Азизой) эволюцию - от легкого contemporary
(почти smooth) джаза к серьезной программной музыке в лучших
традициях композиторского прогрессив-джаза (разве что не для
оркестра, а малого состава). «Сентябрьская сюита» радикально
отличается от всего того, чем до этого занималась молодая азербайджанка
со своим американским мужем-флейтистом Бардом Плато. 11 сентября
2001года во время террористической атаки на Нью-Йорк Амина, которая
постоянно живет в Роттердаме, в Нидерландах, гостила у друзей
в Бруклине. Это событие ее потрясло: три года она вместе с мужем
и четырьмя голландскими джазменам работала над концептуальным
альбомом. Названия нарочито замедленных частей сюиты (кроме одной-двух)
говорят сами за себя: «Оцепенение», «Пустота», дальше - «Отрицание»,
«Фотоальбом», «Гнев», «Попытка сосредоточиться» и т.д. Но совсем
не надо быть сторонником программности в музыке, чтобы по достоинству
оценить суровый колорит «Сентябрьской сюиты», наверное, не случайным
образом напоминающий о знаменном распеве, грегорианском хорале,
траурных процессиях.

Charlie Peacock
«Love Press Ex-Curio»
Runway Records
Пианист, композитор и продюсер, известный многим американцам
под псевдонимом Чарли Пикок, выпустил джазовый диск под названием,
которое как бы смешивает английские слова с латынью (ex-curio),
что в целом означает «Превратности любви порождают любопытство».
Неожиданность тем более приятная, что мало кто, даже в Америке,
знает, что популярный автор душеспасительных поп-хитов (в исполнении
Эми Грант), оказывается, начинал с джазовой импровизации и не
забыл о ней за двадцать лет своей духовной миссии. Пикок собрал
два блестящих состава: в одном - саксофонист Рави Колтрейн и
гитарист Курт Розенвинкел, соответственно, Керк Уэйлум и Виктор
Вутен - в другом, трубач Ральф Алесси - в обоих. Оба - при небольшой
поддержке разных электронщиков. Отличная музыка в стиле «мелодичного
джаза», как стали говорить в последнее время, безупречные импровизации
мастеров (в том числе самого Пикока - а-ля Кит Джеррет и Херби
Хенкок), отличная авторская продукция в духе contemporary. Хорошо
будет, если любители джаза обратят внимание на «Превратности
любви», а те, кто знают «богоугодные» хиты Пикока, проявят известное
любопытство и дослушают диск до конца!

Steve Reid
«Spirit Walk»
Soul Jazz Records
Стив Рид - легендарный нью-йоркский барабанщик, в начале 60-х
еще подростком игравший на записях суперхитов фирмы Tamla Motown
и параллельно сотрудничавший со всеми лидерами черного джаз-авангарда
той эпохи - от Джона Колтрейна до Сан Ра. Потом Рид аккомпанировал
и салонной певичке Дайонн Уорвик и отцу-основателю фанка Джеймсу
Брауну. Долго работал в Африке у самого Fela Kuti. И практически
весь свой жизненный и творческий опыт вложил в проект «Прогулка
с духами». Это не буквальная ретро-стилизация под революционные
60-е, хотя временами барабаны Стива Рида и четверо его саксофонистов
очень даже напоминают фри-джазовый ансамбль Арчи Шеппа, когда
он воспроизводил соул-фанк Джеймса Брауна. Если бы не эффектные
электронные примеси пост-рокового электронщика/ди-джея Керана
Хебдена (Fridge, Four tet) и сочный электроорганный саунд молодого
русского (по происхождению) Бориса Нецветаева, то «Прогулка с
духами» воспринималась просто как еще одна ностальгия по 60-м,
а получается - действительно новый соул-джаз.

Alexander Oseichuk
«Featuring Konstantin Gorbatenko»
«The Mixers»
RMG Records
У диска два подзаголовка: «К 15-летию ансамбля джазовой музыки
«Зеленая волна» и «К 30-летию педагогической деятельности Александра
Осейчука». «Зеленая волна» - формально образцово-показательный
«учебный коллектив» класса профессора РАМ им. Гнесиных Александра
Осейчука, или «академия в академии» - по словам его старшего
коллеги Анатолия Кролла. И впрямь на очередном, уже шестом, альбоме
«Зеленой волны» - никаких отступлений от хард-бопа - джазовой
классики, как она сложилась к концу 50-х. А странное название
«Смесители», судя по всему, идет от джазового жаргона: у джазменов
сказать, что коллеги cook - готовят, стряпают, значит: играют
увлеченно, с полной отдачей.
Кроме четырех авторских композиций (по две - Горбатенко и самого
Осейчука) - три совсем не заигранных джазовых стандарта в самостоятельных
аранжировках (в том числе и «Soul Eyes» покойного Мэла Уолдрона,
милейший дуэт мэтра и его пианиста). И импровизации, полные столь
любимых джазменами цитат, автоцитат, намеков и прямых реминисценций,
отлично смешивающихся друг с другом.

Net - Джазу
www.souljazzrecords.co.uk
Фирма Soul Jazz Records (www.souljazzrecords.co.uk) - это независимый
британский лейбл, переиздающий или стилизующий свою новую продукцию
под ту эпоху, когда слово «Soul» было в моде и ассоциировалось
не только c Джеймсом Брауном и Аретой Франклин с одной стороны,
братьями Эддерли и Лесом Маккенном - с другой, а - в первую очередь
- с эстетом-радикалом Элдриджем Кливером. И название его мемуаров
«Soul On Ice» надо было переводить не как «Душа на льду», как
полагали у нас, а как «Черный за решеткой».
|