 | ||||||||||||||||
|
||||||||||||||||
 |
|
|
|
|||||||||||||
|
Наш CD
МУЗЫКА ДЛЯ МОЗГОВ-2: «Затерянный Мир» - выпускники Московской консерватории, и это
слышно. Кто ещё с таким блеском исполнит столь шизофренические
«кримзоидные» пассажи с лидирующей скрипкой, которой позавидовал
бы сам Дэвид Кросс! Образовалась команда в начале 90-х и успела
поработать в самых разных жанрах - от арт-рока до авторской песни
(всё песенное творчество «Затерянного Мира» - русскоязычное).
Неизменные участники коллектива - Василий Соловьёв, Александр
Акимов и Андрей Дидоренко. Дебютный диск «Траектории» увидел
свет в позапрошлом году. Сейчас группа работает над новым, песенным
альбомом. «Почти все арт-рокеры любят иногда взять гитару и спеть
красивую песню», - отмечают музыканты. Творчество Александра Костарева - гитариста, мультиинструменталиста,
композитора, звукорежиссёра - насколько многогранно, настолько
и непредсказуемо. В прошлом сборнике вы могли услышать отрывок
из его квазисимфонического опуса «Concerto Grosso I», а сейчас
мы вернемся в прошлое, к проекту «КосМоБоб», существовавшему
в середине - конце 90-х. Трио, в которое входила также клавишница
Екатерина Морозова и барабанщик Роман Бобровский, исполняло музыку,
к которой параллельно по ту сторону океана пришли Niacin и Дерек
Шериньян - яростный клавишно-ориентированный тяжелый фьюжн. Репертуар
«КосМоБоба», к счастью, был записан, отремастирован и готовится
к изданию на Starless Records. Исполняются старые песни и на
концертах Kostarev Group. Группа In Folio за двенадцать лет своего существования прошла
путь от традиционного хард-арт-рока до инструментальной музыки,
которую правильнее всего было бы назвать фьюжн, если бы это не
так сильно ассоциировалось с джаз-роком. Главные «родовые» черты
In Folio - это подчеркнутая интеллектуальность, звуковая интеллигентность
и композиционная отточенность. В настоящее время ожидает выхода
альбом «Свобода», а предыдущие работы готовятся к переизданию.
Лидер и автор музыки, преподаватель Московского Колледжа Импровизационной
Музыки (МКИМ), гитарист Сергей Седых занимается также написанием
учебных пособий для начинающих исполнителей. На сценах рок-клубов
Москвы всё чаще встречаются гитаристы, «выросшие» на самоучителях
из серии «Рок-соло». Московская группа Marimba Plus хорошо знакома нашим читателям по рецензиям и интервью. Круг почитателей «Маримбы» чрезвычайно широк: ее слушают любители джаза, этнической музыки, академического авангарда и рока - жанров, изысканно сочетающихся в творчестве коллектива. Команда выпускников Академии музыки им. Гнесиных стала, пожалуй, самым молодым профессиональным коллективом фьюжновой направленности, активно гастролирующим по стране и за рубежом. Но почивать на лаврах ребята не собираются: минуло чуть больше года с момента выпуска второго альбома «Charmed World», как на смену ему пришел новый диск «Zebrano» (его презентация состоялась 12 апреля в Московском Международном Доме Музыки). Композиция «Апокалипсис» (записанная с приглашенной духовой секцией) по своему духу сродни и «Эпизоду нашествия» из Седьмой симфонии Д. Шостаковича, и «Starless» King Crimson - ощущение надвигающейся опасности, концентрации негативных сил становится почти физической. www.marimbaplus.ru С тех пор как композитор и клавишник «Маленьких трагедий» Геннадий
Ильин уехал на постоянное место жительства в Германию, группа
собирается и дает концерты в родном Курске лишь два раза в год.
Однако в последнее время концертно-студийная деятельность команды
активизировалась: в 2003 году «Трагедии» в обновленном составе
выступали на фестивале «СКИФ» в Петербурге, в конце 2004-го -
записали двойной альбом «Новый Фауст», который в данный момент
ищет своего издателя. Трудно вообразить, но в этом альбоме музыкальный
язык группы стал еще более сложным, изощренным, прогрессивно
ориентированным! Ну а мы представляем вниманию слушателей созданную
на рубеже столетий инструментальную композицию «2001 год», в
которой традиционно для «Трагедий» сочетается богатый саунд клавишных,
почти барочный драматизм и истинно русская напевность. Эту запись нам передали совершенно незнакомые люди на прошлом фестивале «InProg» - и, как видите, она вошла в наш сборник! «Man-in-the-box» Камиль Шараподинов родом из Волгограда, где возглавлял дэт-металлическую команду War Swallowed, достаточно известную в андеграунде. Однако Камилю было тесно в рамках жанра - так родился арт-роковый проект Microcosmos. Легкий, как росчерк пера, и вместе с тем затейливый, полный примечательных деталей, звуковой рисунок пьес Камиля как нельзя лучше соответствует духу Весны и Труда (умственного), который торжествует в нашей компиляции. «Золото, Серебро и Скумбрии» - перспективная молодая команда
из г. Солнечногорск Московской области. Группа в составе: Дмитрий
Стрелин (вокал, гитара), Дмитрий Караваев (клавишные), Антон
Семернин (бас), Максим Смирнов (ударные) недавно записала дебютный
альбом. «Закрученный» инструментал «Одиннадцать (имени Героя)»
содержит явные отсылки к творчеству одного из кумиров AuAgSk
- King Crimson, но вместе с тем демонстрирует и творческую самостоятельность
коллектива, считающего своей основной задачей «стимулирование
умственной деятельности слушателей». Недаром же солнечногорские
самородки открыли дотоле неизвестный элемент периодической таблицы
- «Скумбрии». http://www.auagsk.narod.ru Алик Грановский - один из самых прославленных российских бас-гитаристов, чьей технике игры позавидуют многие коллеги. Один из основателей легенды хэви-метала «Арии», Грановский после раскола в группе собрал «Мастер», игравший сверхпопулярный на тот момент трэш-метал. Первые диски группы были несомненными шедеврами, «Мастер» собирал стадионы и пользовался мировым признанием. То время прошло, звёздный состав разбежался, но Алик верен «Мастеру» и поныне. (Даже альбомы его сейчас выпускает лейбл по имени «Мастер-Консультант», но не дочернее предприятие, а совершенно независимые «консалтеры», растроганные совпадением названий фирмы и группы.) Записать сольную работу Алик обещал едва ли не десяток лет. Результат - весьма разноплановый диск «Большая Прогулка», показавший Грановского многосторонним музыкантом, которому подвластен как виртуозный хэви-метал, так и арт-рок с элементами фьюжна. Одна из его любовей - Rush, и это слышно по заглавному инструменталу. www.master-rockgroup.com Какую музыку могут играть выпускники Хоровой капеллы мальчиков? Брутальный дэт-метал! Именно таковым был стиль Necrost в начале их карьеры (1998 г.). У истоков команды стояли бас-гитарист и вокалист Necromortum и барабанщик Grindbox, гитаристы же часто менялись (нынешнего зовут Plug). Очень скоро музыканты переключились на прогрессив-дэт, в чем достигли высот необычайных. Второе дыхание группа получила с приходом клавишника DL, знатока аналоговых синтезаторов и участника ряда поп-коллективов. Necrost 21-го века звучит холодно, строго и ещё «замороченнее», чем прежде. «Мы активно экспериментируем с разными музыкальными направлениями, стилями и звуком, смешиваем рок и электронику, мелодичный поп и бескомпромисcный death», - говорят музыканты. А старый материал был издан Monsters Corp./Starless Records на альбоме «Conception of Noise». www.necrost.ru «Перед вами выступает лучшая рок-группа... Архангельска», -
так объявляет обычно выход Blind Vandal их менеджер. И это правда
- неизменные опросы вот уже который год называют гитарное трио
лучшей командой города, а музыкантов - виртуоза шести струн Александра
Фирсова, бас-гитариста Вадима Тряпицына и барабанщика Ивана Харева
- лучшими инструменталистами. Таковы заслуженные плоды семнадцатилетней
работы. Уже по внешнему виду Фирсова легко понять, что за музыку
исполняют «Вандалы». А когда во время прошлогоднего московского
мастер-класса великого Джо Сатриани его архангельский коллега
вышел на сцену, хотелось протереть глаза - не мог же Джо раздвоиться!
К счастью, Александр и гитарой владеет так, что не стыдно перед
грандами - в чём можно убедиться, послушав заглавную композицию
с нового диска группы «Magic Crystal» (2005). Нижегородский клавишник-консерваторец Дмитрий Лукьяненко - настоящий
многостаночник. Он успевает и выступать с лучшим кавер-коллективом
Нижнего Новгорода «Чёрный Пёс», записывать грандиозную прогрессив-роковую
сюиту с группой Masquerage (её сведение намечено на сентябрь
в Швеции, под руководством бас-гитариста Flower Kings Йонаса
Рейнголда), подрабатывать сочинением музыки к ТВ-роликам и параллельно
заниматься сольным проектом в неоклассическом стиле. Именно оттуда
взята коротенькая зарисовка, вдохновленная творчеством Франца
Шуберта. Когда в январе 1995 года порог студии «Ария Records» перешагнули
четверо 18-летних парней, гордо называвших себя Hieronymus Bosch,
никто, даже продюсер диска В. Холстинин, не могли предположить,
что им удастся создать настоящий шедевр прогрессивного металла,
который останется актуальным и спустя десять лет. Владимир Лейвиман
(гитара), Всеволод Горбенко (гитара, вокал), Павел Богородецкий
(ударные) и присоединившийся к ним соло-гитарист Вячеслав Молчанов
справились с записью всего за две недели! Альбом «The Human Abstract»
вышел тогда лишь на кассете, но и этого хватило, чтобы группа
получила статус легенды. Музыканты уже работали над вторым диском,
но записи его помешала сначала эмиграция Лейвимана, затем - трагическая
смерть Богородецкого. Однако с возвращением в Россию Владимира
Bosch был реанимирован, на место барабанщика рекрутирован Андрей
Ищенко (Catharsis, ex-End Zone), возобновились концертные выступления,
а ремастированное издание «The Human Abstract» вышло на лейбле
CD-Maximum. Именно с него взят инструментальный (дабы не травмировать
ничьи аудиофильские уши гроул-вокалом) трек... Наши старые друзья, прог-металлисты из Тынды (Дальний Восток)
Azazello уже участвовали в прошлом сборнике с демо-вариантом
песни «Микрокосм Макрокосма» из альбома «Седьмое Небо». Это грандиозное
творение было, наконец, издано на лейбле Starless Records в конце
прошлого года, а завершающая диск басово-инструментальная композиция
«Благо» идеально подходит и для того, чтобы поставить финальный
аккорд (или многоточие?..) в сборнике. Подготовили Елена САВИЦКАЯ,
|
|
|||||||||||||||
