  | ||||||||||||||||
|
||||||||||||||||
 |
|
|
|
|||||||||||||
|
НАШ CD • #7/2004 ФЕСТИВАЛЬ АВТОРСКОЙ ПЕСНИ имени Валерия Грушина — крупнейшее музыкальное событие не только России, но и Европы, а возможно, и всего мира. В 2003 году юбилейный — тридцатый — «русский КСПшный Вудсток» собрал, по оценкам организаторов, около полумиллиона человек. Первый фестиваль памяти самарского барда прошел еще в далеком 1968-м. В 1980 году государство испугалось массовости действа и запретило его до перестроечного 1986-го. После этого перерыва, несмотря на скептические замечания о потере былого духа, Грушинский фестиваль с каждым годом привлекает все больше и больше зрителей, а число официальных и независимых сцен-площадок перевалило за два десятка. Причем мероприятие уже давно вышло за узкие стилевые рамки: кроме признанных бардов — Олега Митяева, Александра Городницкого, Виктора Берковского, Галины Хомчик, Виктора Третьякова, Тимура Шаова и многих других (полное перечисление заняло бы всю страницу) — фестиваль в последнее время посещают рокеры, звезды шансона, джазмены, блюзмены и даже ди-джеи. Причина такой популярности — невероятно теплая атмосфера всеобщего братства и, возможно, ностальгии по всему лучшему, что было в СССР. А для музыкантов праздник под Самарой предоставляет возможность участия в самом честном шоу-бизнесе: чем сильнее ты понравился публике, тем больше вероятность, что тебя позовут на гастроли по стране, тем больше слушателей купят твои кассеты и диски. В этом году руководитель клуба имени Грушина Борис Кейльман благословил «громкую» сцену, которая расположится на берегу Волги и объединит всю небардовскую часть грушинской аудитории в беспрецедентный трехдневный музыкальный марафон. По вечерам здесь будут представлены неагрессивные стили: джаз, блюз, регги, рок и фолк, а ночью прогремит хаус-дискотека. Сборник «Республика на Волге» представляет основных участников этого «фестиваля в фестивале». Вовка КОЖЕКИН РЕСПУБЛИКА НА ВОЛГЕ 1. АНДРЕЙ КОЗЛОВСКИЙ «Вниз по Золотухе» (А. Козловский) (р) 2003
«Другая музыка» Андрей Козловский — один из истинных бардов нашего времени. Родился в 1959 г. на родине Деда Мороза, в Великом Устюге, позже переехал в Вологду, где играл на танцах и свадьбах, осваивая «идеологически чуждый» рок-н-ролл. Андрей — ветеран Грушинского фестиваля, ставший его лауреатом в далекие 80-е. Позже играл на клавишных в ансамбле «Петрович Бэнд», экспортировавшем российский рок-н-ролл в Голландию и Финляндию. Наконец, воодушевленный успехом своих песен в исполнении «Грассмейстера», записал два альбома рок-обработок. Диск «Поехали, Дункель» совместно с «Грассмейстером» создавался два года, а следующий, «Мой Блюз», с группой «Станцией Мир» — трое суток. Последний проект представлен на сборнике блюзовой композицией «Вниз по Золотухе». «Редкая Птица» — московский ансамбль «домашнего рока», организованный семейным дуэтом Владимира и Лилии Муромцевых (вокал/гитара и вокал соответственно). В репертуаре — кельтский фолк, знойный южный романс, традиционные русский рок и, разумеется, авторская песня. В 2001 году «Птица» долетела до Грушинского фестиваля, где удостоилась лауреатского звания. В 2003-м вышел третий студийный альбом группы «Папараzzи». «Татьянин день» — молодая команда из Тольятти, гастролирующая по всему Поволжью. Играет она отнюдь не женский рок, просто лидер и вокалист группы — Олег Татьянин. Их музыка — в меру традиционно-блюзовая, в меру припанкованно-хулиганская — поначалу раздражала «грушинцев», из-за чего группа чуть было не оказалась под запретом, однако затем «Татьянин день» приняли «на ура». Критики сравнивают ее с «Чижом» и «Воскресением». Хит «Снайпер ГИБДД» с дебютного альбома «Хамелеон» посвящен скромным труженикам полосатого жезла. Екатерина Болдырева — очаровательная барышня из Казани, любительница русской поэзии и русского рока. Закончила музыкальную школу по классу скрипки. Сочиняла композиции на стихи Толкиена, но полюбилась поклонникам авторской песни за собственное творчество. В 2002 году неожиданно для себя стала лауреатом Грушинского фестиваля. Новый альбом «Джинсовые песни», записанный вместе со «Станцией Мир» — пропуск на рок-сцену, где Катя способна даже покуситься на корону Земфиры. Композиция «Не надо» — гимн вольной жизни рок-вумен, ставящей превыше всего творческую и личную свободу. Адриан и Александр, т.е. Адриан Крупчанский и Александр Щербина. Первый — по образованию электронщик, по призванию — турист-байдарочник. Второй — дипломированный режиссёр, активный участник Неформального Объединения Бардов «32-е Августа», в котором состоит более 30 авторов-исполнителей Москвы, Питера и Нижнего Новгорода, член Союза писателей Москвы и радиоведущий. Вместе эта пара занимается абсурдистским дуракавалянием, облечённым в музыкальную форму бард-рока. Заглавная вещь с их альбома «Песня о Безумной Маше» — наглядное тому свидетельство. Андрей Баранов — акустический гитарист и любимец «грушинцев», трагически погибший в автокатастрофе в августе прошлого года. Его помнят едва ли не все отечественные барды, среди которых Олег Митяев, Тамара Сидорова, Татьяна Васильева, Андрей Козловский... Баранов родился в Волжске, с 1982 года работал в ансамбле фольклорной музыки у В. Назарова, с ним гастролировал в 42 странах и сделал более 653 записей в разных гитарных стилях, от кантри до босса-новы. Искатель приключений, он умудрился и попасть под пули ангольских повстанцев, и угодить в бразильскую тюрьму, и выступить на свадьбе дочери короля Иордании. В 89-м Андрей крушил берлинскую стену, в начале 90-х изучал горловое пение, а в их середине — рынок ценных бумаг. Разочаровавшись в бизнесе, записал вместе с «Грассмейстером» гитарный альбом «Капитан Морган. Мамакабо», состоящий целиком из собственных композиций. Сочинял музыку к спектаклям театра «Лицедеи». Готовил свой второй сольный альбом. Увы, этим планам не суждено было сбыться... «Грассмейстер» — коллектив, в чьём названии явно отражены его корни (bluegrass — один из подвидов кантри). Образован в феврале 1995 года замечательным гитаристом и исполнителем на добро (разновидность акустической слайд-гитары) Андреем Шепелёвым, выходцем из «Кукурузы», патриарха советского кантри. К нему присоединились Тимур Ведерников (гитара, добро, вокал), Михаил Махович (мандолина) и Олег Ивахненко (бас-гитара, вокал). К нынешнему дню двух последних сменили бас-гитарист Алексей Плющенков и перкуссионист Евгений Билый. Не зацикливаясь на кантри, «Грассмейстеры» экспериментируют с фолком, русским роком и фьюжном, а в последнее время заинтересовались авторской песней. Так началось сотрудничество с известными бардами — Тимуром Шаовым, Андреем Козловским и другими. Одна из совместных работ — «Гори, гора!», подлинный гимн фестиваля, «трибуной» которого, как известно, является самая настоящая гора. «Станция Мир» — яркое имя московского блюза. В центре внимания — виртуозный гармошечник Владимир Кожекин и харизматичный гитарист Иван Жук. Вовка, как его называют соратники — агитатор, организатор, душа блюзовой тусовки. Его губную гармошку можно слышать на доброй половине московских блюзовых альбомов. Неуёмная энергия Кожекина немало поспособствовала формированию альтернативной, то бишь рокерской сцены на Грушинском фестивале. Ваня Жук — не менее выдающийся персонаж; он не только яркий гитарист, но и отличный клавишник, замечательный импровизатор. Репертуар «Станции Мир» делится на две равновеликие части — традиционные блюзовые стандарты и самобытный ностальгический хиппи-рок. «Гуппи» — явно из второй половины. Фёдор Чистяков, в прошлом лидер группы «Ноль», соединивший, казалось бы, несовместное — рок-н-ролл и баян. Образ человека «душа нараспашку» (как, впрочем, и его инструмент) всегда сопутствует Фёдору. Персонажи его песен — доктора, настоящие индейцы, жители улицы Ленина, и беспечные курильщики — давно уже стали частью российского фольклора. Сегодня Чистяков повинуется только зову своего сердца. Многотрудный сольный альбом Фёдора «Ондатр» объединил детскую сказку, грустную провинциальную реальность и взрослую мечту. Такую, как в балладе «Цвет Моей Мечты». Александр Литвинов, выступавший под псевдонимом Веня Дркин, — один из талантливейших музыкантов 90-х годов, так и не получивший прижизненного признания. Он ушёл из жизни в августе 1999-го в возрасте 29 лет. Хиппи всей страны собирали ему деньги на лечение — увы, болезнь оказалась сильнее. Перед этим было триумфальное выступление на бардовском фестивале «Оскольская Лира» (1994), несколько концертов в Воронеже, попытки покорить Москву в 1996-м... Реставрацией и изданием творческого наследия музыканта занимается «Фонд Вени Дркина» (www.drdom.ru). Песня «Непохожая на сны» записана на концерте в Белгороде в 1998 году и вошла в последний прижизненный альбом Вени с группой «Вернулся с неба». На нашем сборнике представлена полная, специально отремастированная версия этой вещи. И хотя музыканту не суждено было выступить на Грушинском фестивале, там побывала его группа «Дркин Бэнд» с В. Кожекиным в роли вокалиста. На фестивале 2004 года Дркину будет посвящена специальная акция. Сергей «Силя» Селюнин в прошлом году впервые посетил Грушинский фестиваль как автор-исполнитель и в этом году планирует отправиться туда ещё, на сей раз — в составе группы «Выход». О том, что Силя близок не только рокерам, но и бардам, любителям так называемого шансона и вообще, в широком смысле слова, «людям с гитарами», говорить не приходится. Ветеран русского рока, Селюнин всегда сторонился высшего света. Музыкант предпочитает играть для своих верных фэнов, которых немало, и ведёт истинно хипповский образ жизни, в котором на вопрос о творческих планах следует ответ: «Отоспаться и уехать в Питер». Всё это отнюдь не значит, что Силя забывает о творчестве — готовится к релизу на лейбле «Отделение ВЫХОД» его новый альбом, уже появился концертный DVD (!) «Год Козла». «БадлоV» — коллектив с непростой судьбой. Группа основана в Харькове вокалистом/гитаристом Виталием Бадло (такова его реальная фамилия), гитаристом Олегом Зариповым, басистом Сергеем Рековым и барабанщиком Алексеем Кадлубовичем. Фирменный стиль — смесь кантри, блюза и украинского фолка с задиристыми и юморными текстами на суржике, смеси украинского и русского языка, «дикой, но симпатичной». По образованию физик, Виталий Бадло объездил всю эсэнговию в составе команды КВН Харьковского Государственного университета. Вещь «Из Кривого Рога в Тулу» взята из альбома «Пятый Угол». Грушинский фестиваль 2004 года станет для группы первым. Иван Смирнов — акустический гитарист номер один в России, а его появление на прошлогоднем Грушинском фестивале привлекло много новых зрителей. Дебютировал Смирнов почти 30 лет назад в легендарной фьюжн-команде «Второе дыхание», затем работал в «Бумеранге» Эдуарда Артемьева и шесть лет в прославленном «Арсенале» Алексея Козлова. Во всех этих коллективах Иван играет на электрогитаре, однако к началу сольной карьеры приходит к пониманию собственного, неповторимого акустического стиля. Органичное сочетание русского и кельтского фолка, джаз-рока и фламенко очаровывает не только отечественных слушателей, но и западных гитаристов, среди которых Алан Холдсуорт и Эл Ди Меола. В группе Ивана Смирнова — его сын, клавишник Михаил Смирнов, известный духовик Сергей Клевенский и гитарист Дмитрий Сафонов. На счету музыканта студийный альбом «Карусельный Дед» (известный также как «За Тридевять Земель») и концертник «Страна, Где Ночует Солнце». Композиция «Братан» прозвучала в одноимённом фильме. Елена САВИЦКАЯ, Владимир МИЛОВИДОВ
|
|
|||||||||||||||
От продюсера
